A real importância de
John Waters no cinema na segunda metade do século passado (e da cultura pop americana, por arrasto) nunca será unanime. Afinal este realizador sempre foi alvo, por vezes simultaneamente, dos elogios mais entusiasmados e das críticas mais 'trucidantes' e depreciativas da sua bizarra, controversa e delirante obra. Mas, como o documentário
Divine Trash (1998) tenta mostrar, Waters tem de facto uma importância central no cinema pós-anos 60, com a sua forma desprendida e entusiástica forma de filmar, uma quase
blueprint para várias gerações de cineastas independentes que emergiram desde os finais dos anos 70, alguns dos quais (como Jim Jarmusch que participa neste documentário) chegaram ao confortável mainstream da 'clique Sundance', que premiou este documentário do comediante Steve Yeager, um antigo colaborador de Waters e figurante em Pink Flamingos (1972) e Polyester (1981).
Através de várias entrevistas de fans, intervenientes na carreira (para o 'bem' e para o 'mal'), apoiantes e críticos, familiares e amigos próximos de Waters, este documentário vai tentando, por vezes de forma algo vaga e pouco precisa, mostrando o percurso do criador de hilariantes e nunca-jamais-repetidos exercícios cinematográficos como Mondo Trasho (1969), o infame Multiple Maniacs (1970) ou o delírio melodramático asqueroso Pink Flamingos, três das maiores obras-primas do cinema independente americano de sempre, desde o 'berço', onde manifestou as primeiras obsessões repetidas depois durante a sua obra, até ao final dos anos 80, com a morte da sua maior diva e alter-ego criativo, Harris 'Divine' Milstead.
Estranhamente, ou talvez não, este documentário do final dos anos 90 deixa de parte a segunda parte da carreira de Waters (quando Hairspray, Cry Baby e Cecil B. Demented lhe deram alguma fama junto do público mainstream), concentrando-se mais na relação criativa entre Waters e Divine e os seus bizarros frutos. Será talvez algo acidentada a forma como o documentário se centra na relação entre estas duas personagens espantosas, mantendo-as sempre envoltas numa aura icónica, alimentada pelos inúmeros espantosos episódios que vão sendo revelados pelos entrevistados (algo até normal, afinal tratam-se de dois dos maiores ícones do underground americano da segunda metade do Século XX). Mas Yeager parece ser algo 'tímido' em de facto revelar a relação de amizade de Waters e Divine, caindo em alguns lugares comuns, como a emocionada entrevista à mãe de Divine.
Mesmo dizendo isto, Divine Trash revela algum espantoso material de arquivo raro (penso que nunca revelados até então) da produção de Multiple Maniacs e sobretudo de Pink Flamingos (que ocupa uma grande fatia da parte final do documentário), revelador da forma independente mas determinada como Waters e a sua
entourage moldaram, sem querer, uma parte do Cinema das últimas 5 décadas. Completando este especialmente interessante
in-site sobre Waters, o documentário vai dando um enquadramento histórico da obra do realizador com a então emergente e mais visivel cena underground, mais centrada em New York, , dando pistas preciosas sobre algumas das obras mais relevantes da altura e a comparação entre a sofisticada clique artística desta hub cultural com a arídez artística da suburbana e desolada Baltimore natal de Waters, que não conseguiu segurar o seu cidadão mais irreverente e (actualmente) notável.
Ficando para a história não só pela ousadia e excesso fílmica, mas também como um dos mais inovadores e 'desprendidos' criadores independentes de sempre (e um dos primeiros renovadores do melodrama pós-moderno), o John Waters (e Divine) retratado(s) neste Divine Trash poderá não ser o mais completo, mas basta para entender a genialidade do realizador e do seu 'alter ego', sendo este um documento imprecinsdível não só para os fans de Waters, como daqueles que tenham já interesse na espantosa história do cinema underground americano, revelando-se sobretudo útil aqueles ainda não iniciados neste estranho mas compensador pedaço do Cinema.
